Idag letar vi skribenter i följande ämnen:

Pensionerna

Reinfeldt menar att svenskarna måste ställa in sig på att arbeta längre. Bör vi arbeta till 75 år?  Läs (33) Skriv

Feminism

Författaren Maria Sveland går till hårt angrepp mot "antifeminister" på DN Kultur. Har hon rätt?  Läs (33) Skriv

EMU

Kan Greklands kris lösas? Och hur ska det gå till? Läs (84) Skriv

Dagens sommarskribent Amanda Svensson

Min andra bok blir storslagen

"Det kommer att bli en andra bok. Förr eller senare. Den kommer vara storslagen. Det måste den vara. Jag måste klara balansen mellan andras villkor och mina egna. Med övervikt för det sista. Bara då kan det bli grandiost." Det skriver författaren AMANDA SVENSSON, som förra året debuterade med kritikerrosade "Hey Dolly".


Om författaren

Amanda Svensson är författare.


Det här pratet är visst tänkt att vara personligt. Som författare är jag inte van vid att vara personlig utan att gömma det i ett lagom transparent hölje av fiktion. Synligt för vem som helst, men tillsnyggat och spännandegjort. Storslaget, i bästa fall. Det så kallat personliga ämne jag vill skriva om här (allt som brukar klassas som personligt är ju egentligen det mest allmängiltiga – döden, kärleken, rädslan, gråten) har all potential att vara storslaget. Det handlar om misslyckandet, och rädslan för misslyckande. Faktum är att det ofta är storslaget i litteraturen, eller i alla fall i poplyriken. I verkligheten är det kanske det mest förbjudna, det mest banala och det mest skrämmande. Vem älskar en förlorare? Bara Håkan Hellström.



Det ligger i sakens natur, att när man får något bra, uppstår automatiskt en rädsla för att förlora det. Det är helt logiskt. Sedan jag debuterade med ”Hey Dolly” förra året har jag burit på en känsla av oro som är så självklar att den känns banal och fånig. Det är förstås rädslan för att falla platt. I början var det en känsla av att inte vara värdig. Jag är inte bra nog, jag vill inte skriva tillräckligt gärna, och så vidare. De känslor dyker fortfarande upp ibland, men starkast är en mycket mer prosaisk känsla: Jag är inte snabb nog. Jag vårdar inte min karriär. Jag slänger allt jag fått serverat på fat i papperskorgen. Och denna rädsla för karriärmässigt felplanerande skrämmer mej mer än rädslan i sej. För det borde inte vara så. Bara ordet karriär får mej att vilja kräkas på mej själv.

 

 

Jag är inte av den kontraproduktiva åsikten att konsten borde vara något slags fredad zon från pengar och vinstintresse. Möjligheten att arbeta professionellt med olika former av konst tror jag är en förutsättning för att många överhuvudtaget ska få något gjort. Den romantiserade bilden av till exempel författaren som bygger på fattigdom, fullständig hängivenhet och gudagiven, outsläcklig begåvning är ganska mycket utrotad, och på många sätt tror jag det är fördelaktigt. Vem orkar bära på en gudagåva hela dagarna? Men baksidan av att författandet är en karriärmöjlighet, är att man då plötsligt måste leva upp till kraven om produktivitet. Kan man inte bokföra texten är den överflödig.



Jag har alltid haft en ganska jordnära syn på mitt skrivande. Det är sällan passionerat eller ohämmat, det finns inga nätter när jag sitter vaken till gryningen och hamrar på tangentbordet som den unge Werther på amfetamin. Det har det aldrig funnits. Men vad som funnits är ett lustfyllt skrivande, (nästan) fritt från prestation och produkt, ett utforskande om man så vill. Det var det som plötsligt försvann i samband med min debut. Nu vill jag att allting ska bli en publicerbar produkt. Jag skriver inte ens dagbok längre. Det är en märklig känsla av stress, som om det bara fanns ett visst antal ord tillgängliga och jag ville pressa in alla i det där karriärsbygget.

I Svensk Bokhandels katalog över höstens böcker
är det, förutom den vanliga presentationen av höstens utgivning, en lite special kring ” den svåra andra boken”. Här manifesterar sej
stressen över ett misslyckande som siffror på papper: Endast 55-60 % av alla debutanter kommer tillbaka med en andra bok. Förläggare spår ännu hårdare tider. Jag kan inte undgå att tänka att jag måste smida medan järnet är varmt. Och det är det som är det värsta. Att jag trots min rationella vetskap om att inget gott kommer ut av att stressa fram text, mitt förakt för all form av enkelspårigt personligt varumärkesbyggande, plötsligt som en rent fysisk känsla önskar anpassa mej efter villkor från den smått diffusa marknaden. Kanske, och det är ju det värsta, på bekostnad av uppriktigheten.



Det finns egentligen ingen att klandra för min andrabokenångest. Jag upplever mej inte stressad av mitt förlag. Det står inga desperata recensenter utanför dörren och kräver  min konst. Snarare tror jag att det ligger i medieklimatet eller tidsandan, om man så vill.  Författare börjar utsättas för samma behandling som band eller skådespelare alltid tvingas leva med: Ett fokus på person snarare än verk, och det är ett fokus som kräver en enkel och stark bild av författaren och författarskapet ifråga. Man måste skapa sig själv, snarare än konst, och det måste ske fort. Och framförallt finns det inget utrymme för misslyckande. Det är klart att man blir skraj. Det är klart att man blir stressad, rädd och gnällig.

Nej, det finns inget utrymme för misslyckande, men risken för ett misslyckade tycks mej överhängande. Varje artikel jag skriver, varje liten text i varje liten tidning, min första pjäs, min planerade nästa bok, allt känns som ett risktagande. Som om en dålig text skulle diskvalificera mej från all form av fortsatt skrivande. Det blir en ond cirkel av att jag vill skriva mer och fortare, samtidigt som jag vet att det bara ökar risken för magplask. Att tappa fokus från vad som spelar roll: Viljan att berätta något särskilt, inte bara att berätta.



Om jag nu tycker det är så jobbigt kanske jag bara ska lägga av, kan man tänka. Göra det jag vet jag kan (jag är en stjärna i serveringsbranschen). Jag har tänkt tanken. Jag tänker tanken varje dag. Lägg ner skiten, skaffa en rekorderlig utbildning, köp en lägenhet, köp ett Playstation, peppa upp. Skriva för min egen skull. Men nej. Det finns inget enkelt ”för min egen skull”. Viljan att berätta bygger på att det finns någon som vill höra, att det kan betyda något för någon annan. Om det inte har det har det ingen betydelse för mej. Och om det inte har det, då får jag sluta skriva helt. Och det vill jag inte. Alltså måste jag fortsätta. Det är ett tveksamt resonemang, men slutsatsen är ändå solklar:

Det kommer att bli en andra bok. Förr eller senare. Den kommer vara storslagen. Det måste den vara. Jag måste klara balansen mellan andras villkor och mina egna. Med övervikt för det sista. Bara då kan det bli grandiost.





Trackback URL: http://www.newsmill.se/trackback/8934

11 kommentarer Logga in för att kommentera
I kommentarsfältet har kommentatorn juridiskt ansvar för sina inlägg.

Skriv för dig själv såsom du vill läsa boken. Inte tänka! Bara skriv! Om dina läsare gillade din förra bok kommer de att älska din nästa! Glöm allt annat, bara skriv. Lycka till!

Permalänk | Anmäl #1 Ramona Fransson, 2009-07-15, 14:28

Satan i gatan vilken bra musiksmak!

Permalänk | Anmäl #2 mondrian, 2009-07-15, 14:33

Tips till författarn: begreppet "skriva personligt" innebär inte att skriva om privata eller egocentriska saker. Det innebär att ha nåt eget, nåt avvikande och oförväget som inte alla redan redan tänkt på eller hört nån annanstans. Inte för att den här krönikan inte nödvändigtvis uppfyllde det, men ändå. Det är ett väldigt missförstått begrepp.

Permalänk | Anmäl #3 Egun, 2009-07-15, 18:12

Vem har bråttom? Ta den tid du behöver:-)

MatsRG
Myiphone

Permalänk | Anmäl #4 Mats Andersson, 2009-07-15, 21:58

Jag älskade Hey Dolly från början till slut. Sättet du använder dina ord på gör dig till något av en favorit bland samtidslitteraturen. Du gör det här igen. Rakt på och inga krusiduller. Ibland tvekar man på sig själv för att man tycker att ens egen litenhet och dumhet är så uppenbar. Man blir förvånad för att ingen annan verkar tveka. Oftast så ser de ingen anledning till att oroa sig. Oftast har de rätt.

Permalänk | Anmäl #5 Maria, 2009-07-16, 07:51

Varför ger man en svensk bok namnet "Hey Dolly"? Är bokens innehåll fylld med svengelskt snack och är det därför som kritikerna tagit den till sig i nåt slags missriktat försöka att höja upp något som talar till de unga på de ungas eget infantila språk? För en tid sedan kom en annan kritikeruppmärksammad bok ut som hette Sandor slash Ida. Vad är det för fel på "snedstreck"?
.
Faran med att uppmuntra sådan här svengelska och t ex den nya Rinkeby-svenskan och upphöja den på kultursidoprna är att det blir en klassdelare. Det kan ju tyckas käckt och klämmigt med en ungdomsgeneration som har sitt eget språk men du blir inte tagen på allvar i den offentliga diskussionen om du inet behärskar en riktig svenska. Att kultureliten omfamnar detta modespråkbruk ger en falsk bild av acceptans och det bli ett hårt uppvaknande för de unga som sedan vill göra sin röst hörd och bli tagen på allvar i t ex den politiska debatten.
.
Eftersom jag inte har läst Amanda Svenssons bok hoppas jag att jag har fel, det kanske är en riktigt bra bok skriven på riktigt bra svenska som ger Olof Lagercrantz och Sven Delblanc en match - man vet ju aldrig. Så låt oss ge Amanda "the benefit of the doubt" som tysken säger.

Permalänk | Anmäl #6 Mats Dagerlind, 2009-07-16, 11:46

Att skriva, eller att överhuvudtaget vara kreativ på ett givande/belönande sätt är inte lätt... Någon, vars namn jag inte kommer ihåg, beskrev sitt författarskap som ”90% transpiration och 10% inspiration” och det ligger mycket i det... För nog är det hårt arbete alltid! Inget snack om saken!
Ett arbete som i sin tur försvåras av vetskapen att man måste skriva på ett originellt- men samtidigt självklart sätt för att hålla läsarens intresse vid liv. Misslyckas man med det blir arbetet förgäves: Med konsekvens att man väger varje ord och meningsbyggnad på guldvåg i syfte att hela tiden hitta den absolut bästa och mest träffande formuleringen.
Man kan få skrivkramp för mindre, eller hur? :)
-
Jag skriver fortfarande på min första bok (som är en deckarparodi) och har så gjort i många år. Ibland med så långa uppehåll till fördel för annat att jag nästan glömt vad den handlar om, men viktigast ändå: vad som fick mig att börja skriva på den?
För att friska upp minnet, komma in i storyn, återknyta bekantskapen med karaktärerna och klargöra syftet måste jag därför vanligtvis läsa några sidor. Men varje gång detta sker så kommer ändringar och tillägg som ett brev på posten, vilket i sin tur medför att jag även måste ändra längre fram för att behålla logik och röd tråd (mycket hoppande blir det...). Så det är nog inte särskilt konstigt att jag aldrig blir klar... :(
-
Första och första förresten... Jobbar närmast parallellt med ca 10 olika projekt där dagsform och humör brukar avgöra vilken valet faller på; varav två har viss koppling till varandra och övriga fristående. Skälet till att jag betraktar deckarparodin som min första beror på att jag en gång — för vad som numera verkar vara en evighet sedan — tog ett rationellt beslut(?) att försöka koncentrera mina krafter på att färdigställa denna grundat på att den utspelar sig i mina hemtrakter. För man ska ju skriva om sådant man känner till har jag hört... även om det i huvudsak är fiktion med inslag av verkliga- om än förvrängda händelser... Men vägen från idé till färdig produkt är lång så drömmen om storslagen debut, med tillhörande filmatisering, lär förbli en dröm ett tag till... ;)
-
En sak som skapat stora bekymmer för mitt skrivande, trots att det kanske inte borde gör det(?) är att jag tänker i bilder, och därför snabbt och lätt kan köra storys i skallen som detaljerade mentala filmer (släng dig i väggen Neo! :)). Men att återge detta i text på ett rättvist sätt har visat sig vara ett stort problem då en sekvens som kanske bara varar ett par minuter kräver så mycket arbetstid att det nästan blir omöjligt att förmedla min vision till läsaren..! Inte minst p.g.a. mina koncentrationssvårigheter.
För hjärnan har ju redan skapat och kört denna sekvens och vill därför spåna vidare. Men eftersom jag ännu inte fått detta på pränt så måste jag tvinga mig själv att behålla- och ofta även repetera sekvensen fram till att jag känner mig nöjd, men det gillar inte hjärnan alls. Utan den gör istället ofta allt i sin makt för att komma ur mitt ”hjärngrepp” och det yttrar sig vanligtvis genom eskapistiska utflykter som antingen helt saknar koppling till det jag försöker beskriva, eller ligger längre fram i handlingen, och bidrar därmed till att skapa ytterligare förvirring och frustration.
Så om du Amanda, eller någon annan. Vem som helst. Har ett bra knep för hur man kan köra ”brain override” utan att för den skull hämma eller på något sätt skada kreativiteten blir jag väldigt tacksam. :)
-
Det är också fullt möjligt att jag överarbetar mina texter genom att göra onödigt långa utlägg om saker som kanske egentligen inte kräver så många ord då läsaren troligtvis redan äger en tillräckligt bra uppfattning om det jag önskar förklara. Men om så är fallet beror det på Jerome K. Jerome.
Jag läste ”Tre män i en båt” i tonåren och blev såväl väldigt inspirerad som imponerad av hans sätt att skriva- och då framför allt beskriva olika händelser med sådan detaljrikedom att man klart och tydligt kunde se det framför sig (scenen där de försöker öppna en konservburk med hjälp av båtmasten är en klassiker. :)
Denna typ av ”målande beskrivningar” utgör mall i min ambition att förtydliga och levandegöra en historia, vilket sker på gott och ont då det är väldigt tidskonsumerande. Så det är som tidigare sagt förmodligen inte särskilt konstigt att mitt skrivande går trögt. Men det är väl priset man får betala för perfektion... ;)
-
PS: Om du är intresserad kan jag maila ett par utkast? Om inte annat så för att visa hur du inte bör skriva för att bli färdig. ;)

Permalänk | Anmäl #7 Citat, 2009-07-16, 12:09

ha ha jag måste bara skratta lite åt 'mats dagerlinds' kommentar ovanför. hoppas den är ett skämt. vilka knasiga människor kommenterar språket i böcker de inte ens läst?
trevlig artikel, i övrigt. och lycka till!

Permalänk | Anmäl #8 maja, 2009-07-19, 02:17

Vilken bra artikel om skrivande!

Hej Dolly var en underbar debut och jag ser fram emot nästa bok. Oavsett när den kommer.

Myten om "Den svåra andra boken" har nog uppkommit av att många förväntar sig en ny version av debutboken. För mycket experimenterade med formen och konstnärlig utveckling blir oundvikligen ett misslyckande eftersom det finns sällan utrymme för något annat än det uppenbara och det förväntade. Vilken litteratur som är storslagen varierar med tiden, synd att det bara är "just nu"som räknas.

Permalänk | Anmäl #9 Andreas , 2009-07-22, 18:04

Mats Dagerlind:
Det du säger är vad som sagts i alla tider av konservativa språkbrukare. Språket förändras. Det är det som är så fantastiskt. Nya ord tillkommer, andra glöms bort. Unga och invandrare och andra är en del av den där språkreformationen. "Rinkebysvenska" och "svengelska" är två exempel på nya former av svenskan, även om just de uttrycken är lite nedvärderande. Man kan tycka illa om det, eller gilla att ordlistor och böcker ser ut på annorlunda sätt.

"Hey Dolly" är en fantastisk liten bok och till din troliga lättnad innehåller den ingen svengelska. Men nästa gång kanske du ska ha läst boken i fråga innan du uttrycker dina åsikter.

Och Amanda: lycka till med andra boken! Den kommer säkert bli grandios. Jag kommer köpa den i vilket fall som helst.

Permalänk | Anmäl #10 Alexandra Sommar, 2009-07-25, 18:28

Vem älskar en förlorare? Det är en bra fråga. Hur många kan svara på det. Eller vad kan vara det rätta svaret!

Permalänk | Anmäl #11 aySen, 2010-12-04, 01:37


annons:
annons:

Newsmill-bloggen

Häglund har rätt om redaktörer

Kolumnisten Kjell Häglund skriver i dag en intressant text i Journalisten om betydelsen av redaktörer. ...

annons:

Om Newsmill

Newsmill är det första sociala mediet i Sverige som spinner kring nyheter och debatt. Vi publicerar varje dag olika personer med exklusiv kunskap om dagens viktiga händelser. Om du har egna erfarenheter av de frågor vi tar upp kan du omedelbart medverka i debatten. Du kan kommentera och skriva egna inlägg som publiceras på hög nivå eller medverka genom din blogg.

 

Läs mer om Newsmill

Newsmill-bloggen

Häglund har rätt om redaktörer

Kolumnisten Kjell Häglund skriver i dag en intressant text i Journalisten om betydelsen av redaktörer. ...

Vad är att Milla?

Millningen är ett sätt att kommentera med känslor. Du väljer ett ord eller ett namn som du vill mäta i opinionen och läsarna kommenterar genom att välja en av fyra känslolägen som representeras av fyra färger. Rött är arg, blått är glad, grön nyfiken och gult är uttråkad. Resultatet visas direkt och rubriken på artikeln färgas med den färg som de flesta väljer.


 
© 2008 Newsmill. All rights reserved.